艺术节闭幕 压轴戏《梁祝》四大看点

2001-12-02

 艺术节闭幕 压轴戏《梁祝》四大看点    祝英台穿上红舞鞋,点起脚尖舞出民族风情。今晚,这出充满中国民族风韵和芭蕾美感的舞剧《梁祝》终于在上海大剧院揭开面纱,向观众展现出一幅集舞蹈美、场景美、音乐美、剧情美丽的瑰丽画卷。

  舞蹈美

  "国际金奖组合"季萍萍、范晓枫、孙慎逸以及陈真荣将分组扮演祝英台、梁山伯。整台舞蹈的编排展现了编舞的匠心独具。第二场"相送"中梁山伯与祝英台有一段双人舞蹈,二人以一块红头巾为主线,一身男儿装扮的英台戴上红头巾含羞暗示,山伯从茫然不知到若有所思,使这出舞剧生动而充满活力。第三场"逼婚"是整台舞蹈最出色的部分,其中,马文才的一段独舞,将一位年少多金富有家子弟踌躇满志展现得淋漓尽致,而梁山伯和祝英台相会却被马文才无情拆散的一段三人舞,也极具感染力。这出舞剧中还运用了不少民族舞,如扇舞、手帕舞,让"洋派"的芭蕾充满了中国民族风情。

  场景美

  今晚上演的《梁祝》在舞美设计上也颇具独到风格。据悉,《天鹅湖》的布景为13幕,而新版《梁祝》却足足用了26幕,舞美按春、夏、秋、冬四季变换,情景交融,令观众如身临其境……如"相送"时以绿色表现出浓浓春意,彩蝶翩翩,鸳鸯成双,衬托出英台和山伯恋恋不舍感情;"逼婚"时先以大红表现马文才的财富与权势,而到了强行拆散梁祝的时候,整个舞台陷入了黑暗;待到梁山伯去世,场景又变换成了一片皑皑白雪,身着大红嫁衣的英台与雪白的场景形成强力的对比,极具视决觉冲击力。

  在服装设计上,《梁祝》也兼顾了民族性和芭蕾舞姿的美感,美丽的蝴蝶造型是整个设计的重点、并成为制作整台芭蕾舞剧舞美和服装的主要理念。剧组设计了不同的蝴蝶颜色:序幕中是小彩蝶;"共读"中是黄绿色蝴蝶;"抗婚"中是黑灰色蝴蝶;"化蝶"中则彩蝶飞舞,缤纷一片。

  音乐美

  小提琴协奏曲《梁祝》的主题音乐已经誉满中外,人们早已耳熟能详。著名作曲家徐坚强将其作为音乐主题融入全剧,并巧妙地采用越剧音乐元素作为基本的旋律框架,使整部作品既能贴切地描绘人物性格,又富于浓郁的江南风韵。时而是萧的低沉、时而是打击乐的空灵,时而是小提琴的如凄如述、时而又是竖琴的浪漫缠绵,将"共读"时的轻快;"送别"时的恋恋不舍;"抗婚"时的无奈;"化蝶"时的悲壮表现得淋漓尽致,使观众在熟悉乐曲中得到最大的审美享受。

  剧情美

  今天上演的芭蕾舞剧由上海芭蕾舞团根据中国四大民间传说之一全新改编。从原来的戏剧叙事性故事转化为芭蕾抒情性表演,其创作难度的确很大。据悉,《梁祝》编创人员曾数易其稿,到最后编创人员选取"共读"、"送别"、"抗婚"、"化蝶"4个典型情节,通过红舞鞋,揭示了梁祝的爱情从发生、发展到至死不渝的脉络。

  整个芭蕾舞剧细腻地揭示了梁祝二人的爱情从发生、发展到至死不渝的脉络。编舞者创造的舞蹈语汇,着力揭示了人物的内心情感世界,酣畅地表达了梁祝"生为同室亲,死为同穴尘"的绵绵情意,充满着深沉凝重的悲剧震撼力。

  由于中国四大民间传说之一的《梁祝》,观众十分熟悉,因此特别有艺术感染力。(封黎华)