草木蔓发,春山可望 中国上海国际艺术节•春“艺”盎然系列 活动发布

2018-03-28

        作为艺术节的全新版块和“扶青计划”的延伸平台,去年首次举办的中国上海国际艺术节•春“艺”盎然系列活动,获得了广泛的关注与认可。今年,以推出精品、推广新作、助力新人、提升素养为目标的2018中国上海国际艺术节•春“艺”盎然系列活动在上海民族乐团、上海越剧院与上海国际舞蹈中心合作支持下,将于5月10日启动,4位青年艺术家的原创作品轮番登台,通过艺术节春“艺”盎然这个平台展现他们源源不断的活力与无限的创造力。

        春“艺”盎然系列活动,立足于助推新人新作,发挥艺术节平台的“孵化功能”,是艺术节品牌深化国际性、创新性和时代性内涵的重要举措。去年,活动把目光聚焦在了艺术节“扶青计划”的委约艺术家上,给了委约青年艺术家的作品继续打磨和提升的机会。今年同样有两部艺术节“扶青计划”的委约作品参与展演。

        上海民族乐团的琵琶演奏家俞冰将带来他的音乐剧场《霸王》,该剧作为2017年“扶青计划”委约作品首演于上戏新空间剧场,后于2018年APAP期间作为亚洲协会的文化推荐项目,在美国纽约演出得到了国外观众的一片赞誉,并受邀将于11月赴港参加香港新视野艺术节的演出。《霸王》围绕中国乐器——琵琶,通过8首琵琶名曲与原创曲目,用音乐描绘戏剧,讲述了西楚霸王项羽一生中,激烈焦灼的战争与轰轰烈烈的爱情故事,以音乐剧场的方式展现出新民乐的可能性。俞冰说:“西楚霸王是一个活生生的人,我们讲他的故事也是希望表达出当下人的情感,希望通过音乐剧场让观众感悟到人生的哲理。”

        从前年竹马的音乐电影《斩•断》到去年朱志珏的实验京剧《蠢货》,艺术节“扶青计划”正持续发酵着它的辐射力,成为中国青年艺术家走上国际舞台讲述“中国故事”的重要平台。“扶青计划”委约作品越剧《再生•缘》去年在上戏首演获得了良好的口碑,6月份将趁着春“艺”盎然系列活动“走出去”,参加罗马尼亚锡比乌国际戏剧节。由上海越剧院青年演员忻雅琴策划的小剧场实验越剧《再生•缘》以陈端生原著《再生缘》中的情感故事为出发点,赋予主人公孟丽君追求广阔天地、不为封建礼教束缚的现代独立女性思想。该剧亦打破了传统的镜框式舞台,用全包裹型的剧场形式,给观众带来戏曲舞台少见的沉浸式观演体验。其新颖的形式,原汁原味的唱腔使其在去年的首演中一票难求,并在年轻观众中带来了耳目一新的体验。“当翻开《再生缘》进行研读后,我在心底一直想寻求一个平台,让传统的戏曲迈着时代的步伐,赋予它不同的实践和思想。”作为优秀的王派传人,忻雅琴在经典剧目中吸取养分,以现代思维来丰富自身的艺术创作,再塑越剧舞台的经典人物,完成传承与发展的当代思考。

        艺术节向来是多元文化交流的平台。与去年不同的是,今年春“艺”盎然系列活动展演的作品亦不限于“扶青计划”的委约作品,剧目内容的选择更加丰富,以挖掘更多年轻艺术家的作品,在为他们提供展示舞台的同时,进一步扩展艺术节的品牌影响力和竞争力。

        来自加拿大的青年钢琴家——查尔斯•理查德-哈姆林作为“2015国际肖邦钢琴大赛”银奖得主,此次将带领观众回顾肖邦的创作历程,展现他对肖邦作品的深厚感情与其独特的理解和阐释。这位日趋成熟的加拿大钢琴家视钢琴为他生活的全部,独奏专辑一经推出便广受好评。

        独立舞者段婧婷携手香港芭蕾舞团新晋编导胡颂威,在上海国际舞蹈中心上演现代舞《Mirage|无人之境》,创作者用肢体表演来描述当代金融从业者高效又残酷的世界,从空间勾勒出职场人的身影,这部结合了舞者身体语汇、先锋装置艺术和数字光影效果的作品,在舞台上再造了深刻而又虚幻的“职场”,激发观者强烈的心绪共振,恍若置身舞台、与舞者共舞。

        草木蔓发,春山可望,此次中国上海国际艺术节•春“艺”盎然系列活动展现了中外青年艺术家的青春活力和无限创意,鼓励他们勇于创新,以年轻人独有的蓬勃朝气,让更多人看到他们的整体风貌和自由奔放的艺术才情。同时,随着中国上海国际艺术节•春“艺”盎然系列活动的开展,也标志着艺术节“扶持青年艺术家计划”新一轮委约与邀约作品征集全面启动,向全球有志于艺术创作的华人青年发出邀请,助力有潜力、有才华的青年艺术家实现梦想。

 

2018年中国上海国际艺术节•春“艺”盎然活动节目信息

一、查尔斯•理查德-哈姆林 肖邦作品钢琴独奏音乐会
演出时间:5月10日 19:30
演出地点:贺绿汀音乐厅
演出票价:380/280/180/100元

演出简介:

查尔斯•理查德-哈姆林,来自加拿大魁北克省,毕业于麦吉尔大学、耶鲁音乐学院以及蒙特利尔音乐学院。
2015年,哈姆林凭借他对于肖邦作品独到的演绎获得“国际肖邦钢琴大赛”银奖。此外,他还曾获“克里斯蒂安•齐默尔曼”奖最佳奏鸣曲奖、蒙特利尔国际音乐比赛二等奖以及韩国首尔国际音乐比赛三等奖及最佳表演奖。哈姆林与华沙爱乐乐团、蒙特利尔交响乐团、多伦多交响乐团等众多知名乐团成功合作,都使得这个加拿大青年钢琴家成为该国最具影响力的钢琴家之一。
哈姆林对肖邦的作品有深厚的感情,他视肖邦为音乐界最伟大的诗人,他本人的演奏技巧纯熟并极富感染力。他极具诗意的演奏使他在包括布拉格之春国际音乐节、法国罗克艾克斯普罗旺斯音乐节、华沙“肖邦和他的欧洲”音乐节等著名音乐节留下动人的音符。此次首度来沪的哈姆林希望通过这场肖邦作品钢琴独奏音乐会,演绎肖邦从早期至晚期的作品,与观众分享自己对肖邦的理解与感悟。

曲目单:

一、升c小调夜曲,作品20,遗作                                           
二、四首即兴曲
1.降A大调第1号即兴曲,作品29                                    
2.升F大调第2号即兴曲,作品36                                    
3.降G大调第3号即兴曲,作品51                                    
4.降c小调第4号即兴曲,幻想即兴曲                              
三、降A大调英雄波兰舞曲,作品53                                       
四、四首叙事曲
1.g小调第1号叙事曲,作品23                                        
2.F大调第2号叙事曲,作品38                                        
3.降A大调第3号叙事曲,作品47                                    
4.f小调第4号叙事曲,作品52                                         
* 演出曲目以当天为准

二、音乐剧场《霸王》

演出时间:5月25日 19:30
演出地点:凯迪拉克•上海音乐厅
演出票价:380/280/180/80元

演出简介:

“音乐剧场”希望以音乐来讲述戏剧故事,舞台上的乐器不仅仅是演奏工具,而是被赋予了独立的角色;乐手亦不只是音乐的演奏者,而是戏剧表演者,以音乐为载体诠释人物。
音乐剧场《霸王》围绕以琵琶为主的中国民族乐器,选择项羽这位极负戏剧色彩的人物作为主角,讲述巨鹿之战、鸿门宴、霸王别姬等耳熟能详的历史故事,演绎了这位西楚霸王一生戎马的英雄才情与赤子之心。作品对《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《幽兰逢春》等古曲进行了改编,也新添了原创曲目《冠勇》、《险局》与《如歌》。琵琶、笛子、筝、阮、打击乐五种乐器,由俞冰等五位上海民族乐团的青年艺术家轮番上阵,分别饰演项羽、虞姬、刘邦等角色,或交织出激烈的战争场景,或渲染出紧张的人心斗争,将英雄的深情、挣扎与凄绝娓娓道来,演出加入了肢体表演元素,带给观众全新的观演体验。
该作品由上海民族乐团创作,入选2017年第十九届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”委约作品,于当年10月在上海戏剧学院首演,后在2018年1月美国APAP交易会期间,作为亚洲协会的文化推荐项目进行演出,得到来自国际友人的赞誉。2018年11月,《霸王》将受邀前往香港新视野艺术节演出。

曲目单:

曲一《初鞘》
曲二《红颜》
曲三《冠勇》
曲四《险局》
曲五《楚围》
曲六《诀别》
曲七《卸甲》
尾声《如歌》

 
三、现代舞《Mirage|无人之境》

演出时间:6月9日 19:30
     6月10日 14:00
演出地点:上海国际舞蹈中心 实验剧场
演出票价:380/280/180元

演出简介:

金融界,一个残酷又高速运作的领域,在光鲜又高冷的外表下,这群社会精英们顶着巨大的压力,终日与冰冷的水泥丛林、电脑数据为伴。
现代舞《Mirage/无人之境》打破现代舞抽象、高深的形象,选取贴近众人生活的都市职场题材,探讨了这群处于金字塔顶端的精英们高压职场生活背后的辛酸与迷茫,从而映射出各行业皆有的都市职场法则——眼看他起高楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了,一切宛如幻境一场。
D.LAB DANCE创始人、制作人段婧婷携手香港芭蕾舞团新晋编导胡颂威欲在舞台上再造一个“职场”,展现“金融界”的不同面。6位来自世界各地的舞者用极简又极具张力的身体语汇、到位的情绪表达,在西装、公文包、办公椅之间舞出一幕幕熟悉的职场场景,展现出“金融界”中残酷的竞争、复杂的人际以及辛劳过后的笑与泪。引领观众在舞蹈中仿佛看见自己,看见自己的日常工作与生活,引起观者强烈的情感共鸣。
作品在现代舞的基础上注入鲜明的人物与清晰的故事线,并在现代舞与戏剧完美融合的基础上,结合先锋装置艺术与数字光影效果令人耳目一新,并以小剧场的形式使舞者与观众碰撞出新的化学反应。同时作品邀请了知名音乐人量身定制现场音乐,紧扣故事情节发展,渲染现场气氛,带给观众试听双重享受。

四、小剧场越剧《再生•缘》

演出时间:6月13日 16:00/20:00
演出地点:锡比乌国际戏剧节 Gong剧场

演出简介:

三百年前,《再生缘》的女作者陈端生,塑造了一个超时代的女性,却无力突破传统的束缚,最终选择了搁笔,留下未完的结局。三百年后,《再生•缘》中的孟丽君在经历人生波澜后,成为一个追求平等精神和自由思想的女性。即使新生,她清醒地意识到社会始终将婚姻作为女性通向幸福的唯一路径;纵然她和男性同样具有才干,却无奈于缺乏实现梦想的土壤。
作品重读经典名著《再生缘》,重叙故事,让孟丽君“再生”的自由心灵,叩问的是每个当代女性自我意识的觉醒。创作团队颠覆传统越剧演出形式,打破镜框式舞台,采用全包裹型的剧场增加空间流动感,带来戏曲舞台少见的沉浸式观演关系。其新颖的形式,原汁原味的唱腔,《再生•缘》在2017年艺术节青年创周周的演出中一票难求,并受邀将参加2018年罗马尼亚锡比乌国际戏剧节,为异国观众带去全新的戏剧体验。

(发布会现场摄影:蔡晴)