在这色彩斑斓的夏日，青年艺术家们纷纷展现出十足的才情，呈上比初审时更丰富饱满的创意和阐述，作品小样中的不少细节虽尚显稚嫩，但评审们依然从他们身上发现了不同的“闪光点”，给予肯定与不少建议，期待这些年轻人不局限于现有的思维，能创造出巧夺天工的创意作品。

       进入复审的15 部作品涵盖音乐、舞蹈、戏剧、展览等样式，题材涉猎审视生活、解构名著、直击现代痛点、展现现代艺术语汇等，可谓包括万象。

       在“扶青计划”这个平台上，我们看到了不同维度的艺术样式，也领略了青年艺术家们的才思与时代情怀！

中西融合，演绎音乐“乌托邦”

     《森林的眼睛》是中西打击乐乐器组合与互融的音乐实验，选取多种打击乐乐器，以音响拟态的手法展现森林里中各种生机勃勃的瞬间。多媒体音乐剧作品《平生》则用音乐“讲述”了主人公凤的一生，旨在表达人生的意义不仅在于活在当下，还有更多需要呵护的地方，那就是我们心灵深处的平静。

多元跨界，窥探自我

     《微缩空间》则通过身体这个特殊的媒介，把镜头对准上海这个多元化大都市内的个体，试图观察他们和这个空间产的关系。《由己》没有传统舞台，创作者希望在这一空间中重新探讨文本与意义、声音与图像、呈现与接受、公共话语与个人感悟等等之间的关系。《时间|空间|我》将大胆跨越艺术类型限制，融合舞蹈肢体及视觉艺术概念，在没有任何音乐控制观者情绪的环境下，重新去感受眼前看到的画面。

解构名著，探寻现代主题

       室内歌剧《皮》改编自《聊斋志异》中的《画皮》，试图从当代视角诠释蒲松龄奇异故事背后对现实的拷问和对人性的哲思，探讨生存与道德在现实困境中的矛盾，及欲望、诱惑、牺牲、抉择艺术创作中永恒的主题。《老人与海》根据海明威中篇同名小说改编而成，本剧是假定性的现实主义戏剧，“戏曲式”、“虚拟性”、“极简”、“形式感”是构成该剧的基本原则。

与原生态对话，喊出新“声”

       几部关注原生态的作品迸发出全新的“声音”：《霸王鞭》从白族舞蹈“鞭舞”中获得灵感，将传统的舞蹈形式与当代舞蹈融为一体，创作者将传承并发扬鞭舞为己任，并注入新的活力，给出现代化的解释。《榫卯》以“榫卯”这一中国传统工艺为创作灵感，进行了一次舞蹈肢体艺术与空间装置设计的跨界合作。

      《草民》以这一接地气的称呼为题材，用当代视野及舞蹈语汇挖掘野生的、真实的美，拓宽当代“草民”的文化范畴。《鸳鸯履》将非物质文化遗产白族大本曲与现代话剧、肢体剧结合起来，在戏剧样式上进行实验创新。《处女作》则通过走访偏远山区，让老人们以最原生态的冲动进行绘画，并记录其生活、绘画状态以及作画后的改变，展示出老人们不同的生活和艺术实践状态。

新鲜势力，奇思妙想

       现代舞《厕所泵》以简单的日常用品入舞，试图在舞蹈中颠覆它的意义，挑战舞者及观众的观感想象。《当世界没有魔法》结合魔术、木偶和人工智能等多种元素，构造出一个丰盈有趣的幻想世界。《Period经》则通过对16名90后中国女性的采访，用抽象的肢体表达以及物质实体与人体之间的互动交流去呈现对母女关系的审视与思考。

       经过专家评审后，今年的委约作品将于近日公布，并于今年十月的中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划暨青年艺术创想周”中上演。期待金秋时节，获选的委约艺术家们携作品尽情盛放！